CULTURA

Virginia Hogan apresenta Nuit D’Amour II com novas atrações

13 de julho, 2026 | Por: Redação

Após o sucesso da apresentação no Dia dos Namorados, e atendendo ao pedido do público, Nuit D’amour II, retorna com novas atrações e uma celebração renovada da força transformadora do amor

Virginia Hogan por Marizan Fontinele

Idealizado e dirigido pela pianista Steinway brasileira-americana Virginia Hogan, o concerto convida o público a uma experiência sensorial em que música, dança, canto e teatro se unem para revelar as múltiplas faces desse sentimento universal. Em uma narrativa delicada e envolvente, o espetáculo percorre caminhos de paixão, saudade, esperança, reencontros e reconciliações.

O concerto apresenta um repertório que transita entre o romantismo e a contemporaneidade, reunindo obras de compositores como Chopin, Debussy, Manuel de Falla, Saint-Saëns e Piazzolla. Ao piano e ao quarteto de cordas unem-se o canto lírico, o Ballet com o Grupo Bailarinos de Brasília e intervenções cênicas inspiradas em cartas de amor e textos da literatura universal, incluindo fragmentos de William Shakespeare.

Cada obra integra uma narrativa poética na qual som, movimento e palavra dialogam para revelar diferentes perspectivas do amor. Clássicos como Fantaisie-Impromptu, de Chopin, Clair de Lune de Debussy, Le Cygne, de Saint-Saëns, Habanera, da ópera Carmen, de Bizet, e Libertango, de Astor Piazzolla, conduzem o público por uma jornada de emoções que atravessa gerações e permanece viva no imaginário coletivo.

Com cenografia e iluminação em tons de vermelho, o palco transforma-se em um ambiente de intensa beleza e intensidade, ampliando a expressividade dos artistas e a emoção de cada interpretação.

O espetáculo será na Casa Thomas Jefferson e reunirá músicos, bailarinos, cantores e atores da cena cultural local, nacional e internacional, com participações especiais dos músicos Ayrton Pisco (EUA), Mozaliel Sant’Ana (EUA) e Rafael Frotgar (Alemanha), além das artistas Káthia Pinheiro e Lucia Valeska Hadelick, referências da cena musical de Brasília. 

Nuit D’amour integra os Concertos Nuit com excelência artística e diálogo entre a música de concerto e outras linguagens. 

Venha Participar dessa noite de emoção, arte e encantamento!

Nuit – Feed

Ficha Técnica
Pianista: Virginia Hogan
Quinteto de câmara: Violinos:  Ayrton Pisco e Káthia Pinheiro  
Viola – Mozaliel  Sant’Ana
Violoncelos – Rafael Frotgar e Lucia Valeska Hadelich de Ferreira
Bailarinos: Grupo Bailarinos de Brasília
Bailarinos solistas: Paula Nóbrega e Márcio Júnior
Soprano: Ariadna Moreira
Ator: Luca Lima
Narradora: Marizan Fontinele
Serviço: Concerto Nuit D’amour II
Data: 17 de julho de 2026 (sexta-feira)
Horário: 19h
Local: Casa Thomas Jefferson
Endereço: SEPS 706/906 – Via W5 Sul – Asa Sul – Brasília/DF
Ingressos à venda na: Lets Events
Link: https://lets.events/e/nuit-d-amour-ii/
1º lote: R$ 75,00 (meia entrada) – até 14/07
2º lote: a partir de 15/07
Classificação indicativa: Livre
Realização: Virginia Hogan | Concertos Nuit
Produção executiva: Marizan Fontinele
Apoio: Casa Thomas Jefferson, Lopalco Produções Artísticas e Eventos e Castália.

Os artistas: Virginia Hogan

Virginia Hogan, pianista, nascida no Rio de Janeiro e naturalizada americana, é artista Steinway e referência internacional. Formada pelo Conservatório Brasileiro de Música, estudou na Alemanha, Áustria e Estados Unidos com mestres como Bruno Seidlhoffer e Vladimir Feltzman. Atuou em cinco continentes desde 1967 e criou um programa para alunos com baixa visão na Universidade Johns Hopkins. 

Eleita “Mulher do Ano” em 1993 pela imprensa americana, foi diretora artística do Nathan Wilson Performing Arts Center e apresentadora da Public Broadcasting nos EUA. Atualmente divide seu tempo entre Washington e Brasília, onde dirige a série de Concertos Nuit. Artista inovadora e comprometida, Virginia Hogan une excelência musical e sensibilidade social em sua trajetória.

Ayrton Pisco

Ayrton Pisco, violinista brasiliense, foi admitido na Kansas City Symphony, uma das principais orquestras dos Estados Unidos. Sua formação acadêmica e artística inclui diplomas pelas universidades de Yale, Southern California e San Diego State University. Ayrton iniciou os estudos musicais aos três anos de idade. Foi bolsista de renomadas orquestras e festivais, como Los Angeles Philarmonic, Tanglewood Music Center e Aspen Music Festival. Premiado em diversos concursos nacionais e internacionais, Pisco já se apresentou em prestigiadas salas de concerto, como a Carnegie Hall e a Walt Disney Concert Hall, nos EUA, na Europa e na Ásia sob a regência de maestros de prestígio mundial. 

Káthia Pinheiro

violinista, spalla, professora, diretora artística e produtora cultural. Foi spalla da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro por mais de duas décadas e é fundadora da Toccata Produções Artísticas, empresa com cerca de 25 anos de atuação no mercado musical e cultural. Idealizou a OBACH – Orquestra Brasileira de Arte, Cultura e História, dedicada à música barroca e de concerto. Ao longo da carreira, atuou em concertos, óperas, espetáculos e eventos oficiais, tendo dividido palco com grandes nomes da música brasileira e internacional.

Lucia Valeska Hadelich de Ferreira

Lucia Valeska Hadelich de Ferreira iniciou seus estudos de teoria musical e violoncelo aos 8 anos, sob a orientação de seus pais, os professores e músicos pioneiros do Departamento de Música da Universidade de Brasília, Paulo Affonso de Moura Ferreira e Valeska Hadelich. Premiada aos 12 anos no Concurso Internacional de Música de Piracicaba (SP), aperfeiçoou-se em festivais e masterclasses com renomados violoncelistas, como Antonio Menezes e Rudolf Gleissner.

Ao longo de sua trajetória, integrou importantes orquestras brasileiras, entre elas a Orquestra Sinfônica do Teatro Castro Alves, a Orquestra Filarmônica de Goiânia, a Orquestra Sinfônica do Recife e a Orquestra Sinfônica do Teatro Guaíra. Também desenvolveu intensa atuação na música de câmara, música contemporânea, gravações e produções teatrais. Atualmente, é violoncelista da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro (OSTNCS).

Mozaliel

Natural de Brasília, é mestre em viola pela University of Louisville (EUA) em Pedagogia de Cordas com ênfase viola, sob orientação do professor Kevin Nordstrom. Hoje é aluno do programa de mestrado em performance na Southern Illinois University Carbondale (EUA), com o professor Michael Barta. Pela Universidade de Brasília se tornou bacharel em música com habilitação em viola, com os professores Glêsse Collet e João Machado. Após o período da graduação, fez parte da classe de viola do professor Alexandre Razera. Além de ter tido aula com esses professores, fez também aulas com o Jairo Diniz (OSTNCS) e com Fábio Saggin (UFSM). Participou como aluno dos Festivais Internacionais de Campos do Jordão, Gramado in Concert, Sesc de Música (Pelotas), CIVEBRA, Varna Internacional Music Academy (EUA) e também de masterclasses com os violistas Nikita Gersukov (Quarteto Auner) e Kate Hamilton (University of Nevada). É certificado pela Suzuki Association of the Americas (SAA) nos cursos de capacitação para professores. Anteriormente atuou como violista na Orquestra Filarmônica de Brasília e participou como convidado em outras orquestras, como a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro e Orquestra Filarmônica de Marília. Se dedica tanto na área de performance musical em concertos com grandes e pequenos grupos quanto na área de educação musical atuando em projetos sociais, escolas de música e com seus alunos particulares.

Rafael Frotgar

Nascido em 1996 na capital federal, Rafael Frotgar ganhou palcos mundo afora como violoncelista, contrabaixista e regente. Residente na Alemanha desde 2020, Rafael graduou-se mestre em Música e Criatividade pela Musikhochschule Münster, na classe do professor Matias de Oliveira Pinto, e atualmente atua na docência como diretor do departamento de cordas da Escola de Música de Haßloch. Rafael já se apresentou em celebrados palcos na Europa, Ásia e Américas, e conta com premiações em seu currículo. Na busca pelo autêntico som, Rafael encanta plateias com sua interpretação de renomadas peças e composições autorais.

Ariadna Moreira  

Ariadna estudou canto lírico na Escola de Música de Brasília e na Universidade de Brasília. Foi contemplada com bolsas de estudos do New England Conservatory, em Boston (EUA), onde cursou o Mestrado em Canto, e da University of Texas, em Austin (EUA), onde obteve o Mestrado em Música, com especialização em Direção de Ópera. Concluiu o Doutorado em Canto Lírico com uma fellowship da University of Miami (EUA). Premiada em concursos internacionais de prestígio, como o Leopoldskron Vocal Competition (Salzburgo), o Jessy Walters Vocal Competition e o Concurso Internacional de Canto Carlos Gomes, recebeu a bolsa Virtuose (MEC) para especialização em canto barroco em Florença (Itália). Desde 2024, vem se apresentando ao lado do tenor Thiago Arancam em diversos projetos que unem música lírica e popular em palcos de todo o Brasil.

Paula Nóbrega 

Paula Nóbrega é bailarina, coreógrafa e professora com formação internacional e ampla experiência no Brasil e no exterior. Atuou em importantes obras do balé clássico, dirigiu o projeto Dança Sobre Rodas e participou de festivais e eventos internacionais. 

É diretora do Studio de Dança Paula Nóbrega e do Grupo Bailarinos de Brasília, sendo referência na dança clássica na capital, além de integrar desde 2024 o espetáculo “Nuit de Noel”.

Márcio Júnior 

Márcio Júnior construiu sua trajetória na dança com dedicação, disciplina e constante aprimoramento artístico. Iniciou seus estudos de balé em 2012 e, desde então, integrou importantes companhias de dança de Brasília, entre elas Atmo Cia de Dança, Azzo Dança, Foco Cia de Dança, Scala Cia de Dança, Cia Lá na Dança e o Ballet da Cidade de Brasília.

Em sua trajetória artística, participou de cursos e festivais de destaque no cenário nacional, como o Eliane Fetzer de Verão (Curitiba), Ballet Stagium (São Paulo), Joinville Dance Camp, Grupo Corpo Intensivo de Dança, Curso de Inverno da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, Festival Internacional de Dança de Brasília, Festival Internacional de Dança de Goiás e Passo de Arte Minas, entre outros.

Sua atuação é marcada pela busca constante da excelência técnica e artística, desenvolvendo uma linguagem versátil tanto como bailarino quanto como professor. Atualmente, integra o Grupo Bailarinos de Brasília, onde segue contribuindo para a valorização e difusão da dança com talento, sensibilidade e paixão pela arte.

Luca Lima

Luca Lima é pai, ator, diretor e produtor de suas próprias criações. Como artista solo, ele investiga de que forma as múltiplas linguagens artísticas — dança, teatro e poesia — se encontram em cena. Reconhecido por nomes como o cineasta Vladimir Carvalho e a diretora e atriz Denise Stoklos, Luca também atuou em dois longas-metragens com estreia nacional prevista para 2026.

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